盛放．台灣 —當代藝術展

台灣海島得天獨厚的地理位置，以及地缘政治的歷史演變，造就台灣自由、開放與多元的文化特質。藝術史上的印象派巨擘愛德華‧馬內(Édouard Manet)說「人必須畫他的時代、畫他所見」。台灣的當代藝術家在自由開放的土地上汲取養分、恣意揮灑，「表現的自由」讓過去不敢碰觸的「社會批判」、「文化尋根」和「反映時代性」等議題成為創作新的探討與詮釋的面向，再加上美學形式、媒材使用的勇於創新，多元且精采的台灣當代藝術遂應運而生。

本次在駐新加坡台北代表處共展出34位台灣當代藝術家的41件作品，充分展現台灣當代藝術的多樣面貌。藝術家寓情於景，透過創作表現台灣土地的豐饒與美好，例如賀蕙芝在〈台灣聖山-玉山〉作品中以靜物畫方式將台灣玉山的環境生態細膩且寫實地描繪，豐富的色彩、滿盈的畫面，展現台灣物種生態的豐富性。黨若洪作品〈鬧吧！Go Ahead! Make a Mess〉以紛亂崩裂的繪畫表現，呈現不同文化的表徵。在自由的風氣帶動下，喧鬧成為常態，卻也是擾動成長的力量，躁動的浩大場景看似破壞，其實是以遊戲的輕鬆心態期待重組和新生。台灣因為開放，所以文化多元且包容，尤其在全球化浪潮下，多元文化在台灣更是大放異彩。美卡．瓦歷斯作品〈獵人剪影〉、依法兒瑪琳奇那作品〈月下口簧情〉、劉美怡作品〈Ka’eso〉以及伊祐.葛照〈成為真正的海洋民族?〉等，表達原住民藝術家除了描繪自身的文化符號、情感，也藉以反思原生的山、海文化之於當代環境的價值和意義。全球風尚的大眾文化也助長台灣當代藝術的活力，廖堉安〈事業線的鍛鍊No.1〉使用紙膠帶以及色彩鮮豔的壓克力顏料創造普普、卡漫般的視覺效果，以流行文化的語彙表達當代人在都市生活中的各種心理情結。此外，這次展出數件台灣當代水墨創作，除了表現前述的台灣精神元素外，更見到藝術家在傳統水墨的基礎上，致力媒材、技法、概念上的突破，例如李凱貞作品〈一個秋天的午後〉、蔡式媚作品〈惠風〉以及許文德作品〈烟雨蘆荻〉等，藝術家以創新的筆法描繪台灣的風光景致與節氣氛圍，更跳脫制式的布局，展現藝術家接地氣的思維。張永村作品〈水墨裝置〉、許君瑋〈擬仿〉更是融合當代裝置與時代性的特質，賦予水墨創作嶄新的面貌。

婆娑之洋，美麗之島。台灣同時擁有湛藍的海洋與翠綠的山林，四季遞嬗分明，文化多元共榮。豐厚的自然人文底蘊和自由民主的社會土壤孕育台灣藝術家開放、多元的創作表現。在當今歧異並存的時代情境中，藝術家以敏銳的感知、獨特的生命經驗、豐富的想像力以及堅定的實踐力，展現台灣當代生活的生命力與面向世界的實力。