1978
● 生於臺北 ● 畢業於私立東海大學美術學系、國立台南藝術大學造形藝術研究所、英國羅浮堡(Loughborough)大學博士 ● 除從事藝術創作,另任教於國立臺北教育大學藝術與造形設計學系
李明學回憶,小學時曾參加寫生比賽,親戚看了他的畫作,便問他要不要去學畫。就這樣,他從小學一路念美術班、美術系,再到博士班。「我就是一條龍長大的創作者。」在旁人看來,他似乎有計畫地朝著自己擅長的方向前進。不過,對李明學而言,近年的閱讀讓他開始思考:「我覺得人的主體性其實沒有那麼高,自我的很多行為是跟外界、社會拉扯後形塑而成。」因此,他將自身歷程形容為一個「與世界協商後的人生」。換言之,他不再那麼相信自由意志,彷彿有一個更大的「什麼」在操控、影響著自我。「就像我本來很相信理性,但我後來認為很多事是某種未知在驅動的,理性只是幫助人們合理化而已。」 大學時期,除了繪畫,李明學便已開始創作裝置作品。回顧上述歷程時,他的敘述彷彿展開了一場哲學思辨。從大學時期開始,他便喜歡閱讀哲學相關書籍,並從中獲得啟發:許多哲學家將自身思維與體驗梳理成精闢的理論,成為他從研究所時期至今,思考與創作時的重要對話對象。「過往的創作狀態是『想』佔據大部分時間,近期則延伸與著重在創作中與物質的關係。」哲學家的論述為他提供思考與對話的空間,讓他得以不斷翻轉、把玩對現實的觀察,激盪出不同的創作可能。
創作外的休閒紓壓妙方
教學比較是固定狀態的工作,反而想作品時和測試作品、做作品時,會是蠻紓壓的時刻。
2005
「臺北美術獎」首獎,臺北,臺灣
2005
「世安美學獎」造型藝術類,臺北,臺灣
2023
「食/物譜」
政大藝文中心,臺北,臺灣
2021
「點……點」
鳳甲美術館,臺北,臺灣
2019
「在放鬆的多數的陽光中—李明學個展」
臺北市立美術館,臺北,臺灣
2017
「好多事量販」
關渡美術館,臺北,臺灣
2014
「標題」
伊通公園,臺北,臺灣
2024
「方物—亞洲當代雕塑展」
朱銘美術館,新北,臺灣
2022
「轉接器」
臺北當代藝術館,臺北,臺灣
2020
「藍天之下:我們時代的精神狀況」
臺北市立美術館,臺北,臺灣
2016
「2016臺北雙年展」
臺北市立美術館,臺北,臺灣
2016
「河流—轉換中的生存之道/亞洲當代藝術連線」
光州美術館,光州,韓國
「我不是一個專注於單一議題的創作者,我比較關心『方法』,像是要用什麼樣的形式去敘述一件有趣的事情。」李明學在路上看見引起興趣的「物品」,常會買回工作室玩玩看;如今,他也經常透過網路演算法的推薦,購買各種奇奇怪怪的商品。他的現成物裝置作品,經常呈現對消費文化的觀察與思考。「我們活在消費的世界,根本沒有辦法跟消費脫離開來。」對李明學而言,日常生活與生命經驗中的種種事物,正是他進行都市田野觀察的對象。 雖然李明學不特別從議題出發,有意思的是,他每次展覽中總會出現一、兩件與「食物」相關的作品。2023年,他在政大舉辦個展「食/物譜」,便由策展單位串連起這些創作,從食物在人類生活中的各種面向出發,以幽默且非慣常的閱讀脈絡,啟動觀者的思考。 藝術銀行購藏的巨型〈甜甜圈〉(粉紅色)雕塑,便是其中一例。作品將甜甜圈放大至巨型尺寸,以視覺形式回應人們的欲望:無法提供正餐般飽足感的甜甜圈,卻能滿足心理上的欲求。粉紅糖霜上的巧克力米,則變身為彩色小人。觀者看見的,究竟是一群悠遊自在的小人,還是橫屍遍野的場景?李明學經常藉由這樣的轉換,開啟解讀藝術的另一種路徑,挑戰既定框架,讓作品呈現出輕盈而別具趣味的當代表達。
營業時間
週一至週五 9:00 上午 6:00 下午
電話
+886-4-2223-2220
傳真
+886-4-2223-3320
地址
403 台中市西區自由路一段150號
© 2025 Art Bank Taiwan all rights reserved.